Трябва да се каже съвсем ясно: без личната принадежност, без личностната съпричастност, без православната вяра, която изповядва Добри Христов, не е възможно музиката, написана за църквата, да бъде музика на Църквата.
Да създадат музиката на Нова България, за нейните строители означава да накарат образците от двете музикални традиции, съществували по техните земи – фолклорна и църковна, – да зазвучат поновому. А новото за тях се олицетворява от многогласието.
Многогласието е музикален феномен на Западна Европа, породен в определено време (средновековния ІХ век) и развиващ се единствено в тази културна георгафия на континента. За България от края на ХІХ век то е изцяло ново – не само извор на изразни средства, непознати в нейната музикална история, а културен символ, прегърнат от творците с цяло сърце в стремежа им да създадат художествена музика. Но традициите тук са едногласни и новото може да дойде само чрез скок. Сега строителите са изправени пред въпроса: как може музиката на една съвременна култура да бъде едновременно напълно нова и заедно с това да опазва старото? Как може да се възприемат елементи от една музикална система – в конкретния случай, на мажора и минора, на функционалната хармония, акордовия строеж и класическите форми, да се изнесат те извън системата и да се наложат върху музика от друга традиция? Звучи като онези нерешими гатанки, които царят дава на героя от приказките. И както се случва в приказките, много от дръзналите да намерят отговор, не успяват. Първите опити в композирането са именно опити, които натъкмяват към един „наш“ напев „чужди“ изразни средства. И това положение не би се променило, ако решението се осланяше само на музикалния материал и на средствата за неговото разработване. Но именно защото творчеството започва с идеята и върви по път, управляван от нея, затова и композитор е онзи, който е способен да измине пътя. Композиторите са винаги малцина. И са такива, когато извършат пробив към един по-висок хоризонт.
Създаването на музика за православното богослужение в такъв хоризонт е възможно единствено като духовен подвиг. За истински църковната музика новото не е достатъчно, то не е в състояние да направи с душата на богомолците това, от което тя се нуждае. Защото тя се нуждае от вяра. Защото общността, на която те принадлежат, не е националната или художествената общност, а е идеалната общност на Църквата като Тяло Христово. Тя е паство, чийто пастир е Христос. И е единна за народите, общност на „елини и варвари“, на „мъдреци и невежи“ (Рим. 1:14). Към нея принадлежи и музиката, която заслужава да се нарече на Църквата.
Затова и припомнянето на църковната музика е изпълнено със съдържание, различаващо я от всяко друго чисто психологическо действие, което може да го наподобява. За да изясни това съдържание, руският богослов и религиозен философ Павел Флоренски се обръща към идеята за преплитането на съществуващото (времето) и истината (вечността), при което ролята да удържи, да спре и съхрани истината, „достойна за поменуване“2, да я въдвори във времето, е на паметта. За да изпълни тази своя роля – да изведе истината от забравата, паметта актуализира себе си чрез спомена. Споменът, отново разбиран във височината на своята идея, е онова, което в християнската литургия се нарича възпоминание, анамнезис3. Паметта като истинна реалност осигурява реалността на спомена. Само така в причастието към истината паметта става вечна памет – памет, съхраняваща принципно безкрайната възможност за възвръщане на онова, което трябва да се помни. Споменът в църковната традиция е център, около който се разгръща цялата литургия. В нея той заема най-съкровеното място, в Евхаристията, в онзи дял от нея, който се и нарича така – Анамнезис, в отговор на Христовата заповед „Това правете за Мой спомен“ (1 Кор. 11:24). Така Анамнезисът фокусира целта на литургията, актуализирайки всеки път Христовата спасителна жертва и осъществявайки нашето приобщаване към нея. Да си спомни за църковната музика на Добри Христов може и има нужда само онзи, за когото възпоминанието на жертвата е лична необходимост. На тази негова необходимост ще служат произведенията, които самù са извикали припомнянето със своята музика.
На дейците от времето на комунизма трябва да им се признае инстинктивният усет за смисъла на църковната музика. Те поставиха този смисъл на прицел и замениха анамнезиса на вярата с амнезията. Сред музикалните историци намериха съратници, които трябваше да я изхвърлят от книгите си. Ако в изследванията от по-ранните десетилетия църковната музика неизменно е присъствала като едната от двете основни области в творчеството на българските композитори (светска – църковна), в тези книги тя вече бива подложена на стратегията на мълчанието. Шаблонът „живот и дело“ продължаваше да се възпроизвежда, но в „делото“ нея я нямаше.